ビザールビンテージギター

今日はギターの紹介です。

Silvertoneというアメリカのメーカーがありまして、ダンエレクトロみたいなビザール系ギターを多く出しています。

僕のはJupterというシリーズで、1965年くらいのものらしいです。

製造年からすると凄い値段がつきそうですが、そこはビザール。

10年以上前ですが5万円くらいで買いました。

ボディーはベニヤ中空、ネックはデタッチャブル。

リッケンバッカーで有名な「デュアルモンド」というピックアップがついています。

テールピースはブランコ型でブリッジは木製。

なんとも個性的なギターです。

訳の分からないツマミがいっぱい付いてますが、下の4つはレスポールと同様各PUのボリュームとトーン。一番上は剥げかかってますが「BLENDER」と印刷されていて、MIXポジション時に「フロント寄り⇔リア寄り」を調整できます。いっぱいまで回しても両方のPUから音は出ています。回路的にはどうなっているんでしょう？　よく分かりません。

肝心の音ですが、とてもいい感じにアバれます！！

キャラはテレキャスをさらにFAT & WILDにした感じ。

せっかくなんで、同じ色の僕のテレキャスと比べたいと思います。

テレキャスのフロント⇒ミックス⇒リアに続き、ジュピターのフロント⇒ミックス⇒リアの順で再生されます。

アンプはマーシャル：Lead 12で、エフェクターはオリジナルのプリアンプ／ブルースブレイカー／RCブースターを使用してます。

Telecaster vs Jupiter

いかがでしょうか。いかにもオッサン好みの音色ではないでしょうか？

ファズかまして昔のツェッペリンとかも似合いそうです。

ちなみに、ジュピターの「BLENDER」ツマミはリア寄りに振ってます。

こういう個性を持ったギターは貴重です！

ネックも真っ直ぐでピッチも意外に正確なので、大切にしていきたいと思ってます。

Jupiter君、これからもよろしく頼むぜ！

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

「とらや」では、ライブでコラボしていただける方（全パート）を随時募集しております！

ご質問等はこちらまでお願いします。

toraya_music@yahoo.co.jp

ファーストライブは11/13のサンダウン＠小手指サウンドストーンにて。

とらやダイジェスト 2016 Nov 2

1980年代の思い出

今回は、音楽にとってマイナスイメージが染み付いた1980年代がテーマです。

60/70年代と比べ、輝かしい遺産が皆無にも思える80年代、いったいどんな時代だったのか。

ちなみに、1965年生まれの僕は15才～24才の最も多感な時期を80年代に過ごしました。もさもさな前髪に太眉毛の、昔のアイドルの写真を見るたび、自分の事のように恥ずかしく感じてしまう。
そんな80年代も、今振り返るとなかなかにアツい時代だったと思う。

世俗的には、

まずノーパン喫茶やビニ本。
あの洗濯屋ケンちゃんも80年代！！

おっと、音楽に話を戻して…

なんと言ってもMTVが始まったのが象徴的。あとはデジタル楽器やMIDIの普及。
よくも悪くも音楽にとって革命が起きた。

当時、チャートに入ってくるアーティストは、マイケルジャクソンを始め、ポリスやカルチャークラブ、プリンスにフィルコリンズ、ホールアンドオーツ、ヴァンヘイレン、シンンディーローパーにマドンナ、それにスティービーワンダーやEW&F・・・
すごい人たちのオンパレードだ。

The Police / Wrapped Around Your Finger

The Police - Wrapped Around Your Finger

Phil Collins / Sussudio

Phil Collins: "Sussudio"

Van Halen / Hot For Teacher

Van Halen - "Hot For Teacher" (Official Music Video)

ウィーアーザワールドもこの時代だったね。

USA for Africa - We are the World

うん、やっぱ80年代スゲエ！！

中でも、ひときわ印象に残っているアーティストがパワーステーション。

第1弾がこれ。

The Power Station - Some Like It Hot

ミクスチャーのハシリとも言える斬新なサウンド。こんなのを当時は大学のテニスサークルとかの奴らも聴いてたんだぜ！

第２弾にT-REXのヒット曲を持ってくるという暴挙！

The Power Station - Get It On (Bang A Gong)

このMV、現代だったら倫理的に確実にアウトだよね。
顔は燃えてるし、貿易センタービルに飛行機・・・

80年代万歳！！

ラックマウントのエフェクター

40代以上の人は多分よく知っている、ラック式エフェクター。

こんなの・・・

最近はめっきり目にしなくなりました。

「とらや」は一番多いときで12段のラックを使ってました。

今から思うと正気の沙汰ではありません。

今は足元に3～5個くらいで充分。

何でそんなに状況が変わったのか？

まずはコンパクトエフェクターの劇的な性能向上でしょう。

このTCのディレイなんてツマミ3つしかないけど、USBでPCと繋いでそっちからパラメーターを「これでもか」って位弄れます。
さらに、アナログドライブスルーとかいってドライ音はデジタル回路を通らないというスグレモノ。

それと、これだけのモノがものがちびケースに入っちゃうなんてビックリですよ。
エフェクター自作してると分かるけど、ちびケースって中身、ジャック2個とフットスイッチ、DCジャックだけでもうほとんど満員状態ですからね。

2つ目の理由はやはり、求められるギターサウンドがよりナチュラルになった事だと思う。

「アンプライク」なんて言葉があるけど、80年代のギターサウンドってライン録音、つまりアンプを使わないことが割りと一般的だった。
当時デジタルシンセが台頭してきたせいもあり、ナチュラルなアンプサウンドが古臭く感じたんだね。ライン+デジタルエフェクターでギターも「新しい」サウンドを模索していた時代。

3つ目はずばり、ランドマーク的ギタリストの機材の簡略化。
ランドゥー、ルカサー、エリックジョンソンあたりの音聴くと同じ音出したくなるもんねー。ギタリストなら本能的に。

昔は彼等も冷蔵庫のようなラックを使っていたんだけど、近年、機材がどんどんシンプルになっていくのを見て「ああ、もうこれでいいんだ」とホッとした人も少なくないと思うよ。ローン地獄も終わりだと・・・

ただし、コンパクトエフェクター1個1個の値段は高くなってきているので注意！

最後は録音限定だけど、プラグインソフトの充実。

先日アップした「とらや」の音源でも100%プラグインを使ってます。マーシャルの1959とチューブスクリーマーのモデリングを愛用しています。

〔追記〕ライバルであるAmpritube 4が面白そうですね！　キャビネット内のSPユニットまで交換可能とか。

いったい10年後はどうなっているんだろう？

「一人とらや」Sundown Live Partyデビュー決定！
11/13（Sun）＠小手指 サウンドストーン　乞うご期待！！

諸事情によりセットリストを少し変更しました。
ダイジェストをお楽しみください！

とらやダイジェスト 2016 Nov 2

とらや ダイジェスト版

ついに、とらやのライブデビューが正式に決まりました！！

11/13（SUN）、Sundown Live Party Vol.44　@小手指サウンドストーン（出演時刻未定）

先日ご紹介した、ぶっとい打ち込みオケをバックに「一人とらや」演ります！

こいつらで作ったヤツ。 

デビューを記念して演目をYoutubeにアップしちゃいました。

ぜひお楽しみください。完全に先バレです！

とらやダイジェスト 2016 Nov

ドラム、ベース、コーラスはこのまんま、ギターとボーカルが生演奏に差し替わります。

打ち込みとギターボーカルのおっさん一人だけって、さぞかし見た目ショボイんだろうな～

燃えてくるぜ！！

ここで、コラボライブユニット「とらや」の趣旨をもう一度・・・

・バンドじゃないよ

・一期一会の人たちとの演奏を刻んで行きたい

・ギターやボーカル含め、全パートのミュージシャンを随時募集してます！

・1曲から参加ＯＫ

・参加資格は「何かをとらやに持ってきてくれて、何かをとらやから持ち帰ってくれる人」

みなさま、「とらや」の歴史にぜひ足跡を残してください！！

音楽遍歴 その3

ハデなギターソロに夢中になるあまり、バッキングギターを全く練習してこなかった「とらや」少年。
Bandクビのピンチをどう脱したんでしょう？

答えはここにありました。

はい、Chicです。ナイルロジャースです。
「黒いキースリチャーズ」とも称される、リズムギターの奇才です。

「Good Times」と「Le Freak」。
死ぬほど練習しました。ホント。

特に「Good Times」はパターンは2種類しか出てこず、それを7分以上延々と繰り返すんです。
やっぱり3分とか過ぎたあたりでダレてくるんだよね。ピックがずれてきたりとか。

最後まで気を抜かず5セット連続！　とかそんな練習を1～2年くらいは続けたのかな。
やってることはもはや運動部だよね。
カッティングが得意、と人に言えるようになったときには高校も卒業して19才位になっていた。

当初のフュージョンバンドも流行を反映してファンクバンドへと変貌していた。

今思い出しても知能指数の低いやり方だと思う。
でもそんな当時のアホな「とらや」少年には感謝しなくちゃ。

他にもコードの省略の仕方とか、アクセントの置き方とか、ペンタスケールを応用した単音フレーズとか、数えきれないものをナイルから教わりました。

ナイルさん、ありがとう！
そして当時の俺、ありがとう！！

最後にYoutube 貼っときますね。お楽しみください。

今更ですが、バーナードさん、トニーさん、安らかに…

「Good Times」

Chic - Good Times (Tilt 1979)

「Le Freak」

Chic - Le Freak

音楽遍歴 その2

前回の音楽遍歴のお話は、ロック少年になったところまででした。

その後、洋楽のコピーに明け暮れる中学時代を過ごし、中学卒業のテーマは「Burn 」。受験勉強と平行しながら3ヶ月くらいかかって完コピ達成！

めでたく「とらや」少年も高校生になるんだけど、前回も登場したO先輩を含む3人の先輩が、合格発表の日の夕方にBandに誘いに来てくれたんですよ！

嬉しかったねぇ。
先輩からのBandの誘いっていうのは、プロからのスカウトに匹敵するくらいのインパクトがあったから。

誘われたのは当時の流行を反映して、フュージョンBandだった。ハードロッカーな「とらや」少年から見るとちょっとダサかったけど、しょうがない。こんな上手い先輩たちと演奏出来るんだから。

リッチー小僧の威力を存分に発揮し、アドリブもバシバシ決める！

すげえ、俺、プロみてえじゃん！
2年生になった頃には4バンド位掛け持ちする売れっ子になっていた。

だが、そんなある日のこと。

「山口君のリズム、どうにかならない？」

え？　何？

「山口君のリズム、どうにかならない？」
そんな言葉が耳に入ってきた。

そりゃそうだ。
だってソロしか練習してこなかたもん。

なんか早くもクビになりそうな雰囲気です。
ていうか、別のギタリストに乗っ取られたBandも実際あった。

どうしよう…

というわけで、次の音楽遍歴に続きます。

JEFF BECK

今回はタイトル通り、Jeff Beckです。

僕はBlow by Blowが一番のお気に入り。中学時代からブレはない！

傑作中の傑作！！

Jeffのギターだけじゃなく、ステレオで揺れるMaxのスーツケースピアノも、後にインコグニートに参加するリチャードベイリー（確か当時若干19歳）のソウルフルなドラムも、後にロッドスチュワートバンドに参加するフィリップチェンのベースも、それからストリングスアレンジは誰だっけ？　有名な人がアレンジしてるはず。とにかく全部イイ！！

30年以上聴いてて飽きないって凄いよ。マジ。

ジャケットアートではレスポール、所謂「オックスブラッド」を抱えてるんだけど、録音はテレギブがメインとか・・・

そして歪みは、カラーサウンドの「オーバードライバー」という今ではまず耳にしないレアなペダルを使っていたそう。同メーカーでは「トーンベンダー」が有名ですが、筐体はアレと同じデカいヤツみたいですね。多分現物なんて一生拝めないだろうし、拝めたところでフェンダーのギターと同じくらいの値段がついていることだろう。

はい・・・

自作です。

名前こそ「オーバードライバー」を名乗ってはいますが、中身はシリコンファズです。

Jeffと同じように、アウトレベルのツマミを増設しています。

※ちなみに、「G Audio Fctory」（綴り間違ってるし！）は僕の自作ブランド名ってとこです。商売はしてないよ！

でね、歪むセッティングにしておいて、ギター側のボリュームを絞っていくと「あの音」が出るんですよ・・・

Scatterbrain Intro Cover

どうですか？

テレギブじゃなくて普通のテレなんで、本物よりちょっと細いけど、鈴なり感もあるしかなり極上な音かと。

これでギターのボリューム上げていくと、ファズ特有のブーブー・ジージーした音に変化していくんですわ。そう、アウトロのフリーのとこの音みたいな。

TrebleとBassを装備しているので、音作りの幅も広いです。

このペダルが完成した日は「スキャッターブレイン」と「悲しみの恋人たち」だけで6時間は遊べました。

Jeff Beck好きの自作ッカーさん、これはお勧めです！　

ただ、海外サイトで拾える回路図は闇雲に信用しないほうが良いです。確か、トーン回路の出口の電解コンデンサーが間違ってたのかな？

でも、根気よく情報集めれば大丈夫。自作初心者の「とらや」でも完成できたので！